Marie-Françoise Poutays

Actualités










Exposition Thessalonique du 21 Février au 12 Mars 2014

Vernissage le 21 Février 2014 à 19h
Adresse : TSATSIS PROJECTS / ARTFORUM
113 TSIMISKI str.
PC 54624 THESSALONIKI
GREECE
+30 231 025 7552
tsatsis@artforum.gr
MONDAY – FRIDAY
11:00 – 21:00
SATURDAY
11:00 – 15:00


Lire ici le texte de présentation de l'Exposition
  • fruition
  • Nature naturante
  • Force vitale
  • QUatre Vents
  • Un centimètre carré
  • A tous vents
  • Arbre d'éveil - Bodhi Tree
  • Sculpture- Nature naturante
  • Nuage perméable
  • Arbre d'éveil(..)
  • Nature(...)
  • Arbre d'Eveil, paillettes sur tulle
  • Soutra de diamant
  • Fruition(...)
  • Vue d'expo
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fruition1 Nature naturante2 Force vitale3 QUatre Vents4 Un centimètre carré5 A tous vents6 Arbre d'éveil - Bodhi Tree7 Sculpture- Nature naturante8 Nuage perméable9 Arbre d'éveil(..)10 Nature(...)11 Arbre d'Eveil, paillettes sur tulle12 Soutra de diamant13 Fruition(...)14 Vue d'expo15 Vue d'expo216
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Oeuvres

Oeuvres sélectionnées

Trois catégories :
1- Oeuvres dans l’espace: Ce sont de grandes dimensions, conçues en métal avec arrimage sous le niveau du sol ou socle (1990 -2013), ou conçues en corde armée (1983-1989).
2-Accrochage mural: Grandes et moyennes dimensions. L'accrochage utilise le plan du mur comme plan de lecture tout en s'en détachant légèrement.
3-Œuvres sur papier:
A/Ligne appliquée à la gouache avec l’embouchure du tube sur papiers divers, japonais, calligraphie. Cette technique permet un dépôt de couleur continu, âpre, sans effet. Oeuvres de dimensions diverses.
B/Ligne perforée par brulure au bâton d’encens, sur papier calligraphie (grands formats). Les points s’alignent par simple brulure du papier. la ligne fonctionne par défaut.
A part les oeuvres sur papier, les œuvres dans l’espace et autres installations sont considérées in situ. Les œuvres sont aussi catégorisées par leur date, par leurs dimensions et par les matériaux utilisés, par les manifestations où elles ont figuré.

Quatre Axes génériques :
Pas de périodes chronologiques mais un tourbillon entre 4 axes qui se recoupent et se combinent aisément:
Portiques - Arbres de vie - Mandalas - Météorologie
  • Les portiques font le lien entre la conscience du corps et celle de l’architecture extérieure ou de l’environnement. Ils évoluent avec la conscience de l’espace intérieur et sa coïncidence avec l’espace l’extérieur. Ils dénotent des prises de consciences successives qui s’échelonnent comme des rites de passages. Ce sont des œuvres de grandes dimensions installées in situ, dont la hauteur peut varier entre 260 et 500cm tout en restant à l’échelle humaine.
    • La-peirre-Chateaux-1985
    • La pierre Chateaux 1985
    • Empreinte_du_coeur1985 (2)
    • Annonciation 1985 (3)
    • les-racines-sont-les-pieds-1985
    • Shimenawa_1985_corde_sur_armature_245420cm
    • Ka_mi_1986 (2)
    • Meidosem-1986
    • Capc 1986
    • Poupée Chinoise 1985
    • S.Mutansdis 1985
    • Volute Baroque 1985 (2)
    • Toledo-1987
    • Forme-ancienne-1987-corde sur armature-d-aluminium-230-65cm
    • Accomplissement 1987(corde sur armature d’aluminium 373-110cm)
    • Gal. Crousel 1987
    • RS1998-corde-sur-fer
    • Αssise rouge 1988
    • Porte Héraclite - 1993 (dessin 50-40cm)
    • Fiac (2)
    • Vue d'ensemble - 1992 (2)
    • quadrature 1990 bronze215-210cm
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Informations

Marie-Françoise Poutays

Marie-Françoise Poutays

Ses installations se définissent par leur malléabilité, du fait des matériaux souples et aériens, comme "en mouvement", et par leur perméabilité aux lieux et situations donnés. C’est un travail intuitif et visionnaire, dont la ligne est l’unique instrument. C’est la ligne "qui voit" et se déplace dans le "vide calligraphique". Elle condense et exprime le mouvement, la transformation et l’energie. Elle capture le vide au delà du visible. Elle signe la continuité entre la forme et l’espace.

Qu’est ce qui se dessine et dans quel espace ?

Le geste léger qui lèche le papier est comme un souffle qui embuerait une vitre, si par hasard on y approchait sa joue. C’est la vitre qui fait contact entre deux mondes qui va révéler qu’un souffle est passé. C’est une trace qui s’estompe et se reforme au gré du temps. L’éphémère est soumis au cycle de répétition. Parler de nuages qui se forment et qui se déforment, c’est le même processus. Telle est la nature du nuage de s’illustrer à travers divers types de formes, de s’amalgamer, mais tout aussi de se dissoudre par dissociation. Apparition et disparition sont conditions l’une de l’autre. Conçues simultanément dans l’esprit. Elles dénotent un phénomène de pure apparence. Qu’est ce qui sous- tend ce phénomène sinon d’abord le fait qu’il se perpétue ? Il se reproduit à l’ infini, il s’étire dans le temps comme s’étire une trame et prend une consistance spatiale.

La ligne du dessin court plus vite que la lumière, elle conçoit des nuages rapides, des voiles flottants, des formes agiles qui se démultiplient. Ce qui prend vie, émerge, et s’amalgame dans l’instant, répond à une spontanéité et à une générosité impérieuse. C’est ce qui fait son substrat et sa raison d’être.

Ce n’est pas le dessin qui utilise à son gré un espace neutre, c’est l’espace qui s’installe à l’intérieur du dessin. Le dessin se manifeste comme pure spontanéité mais il interagit avec l’espace- temps. La peau du papier procure cette limite temporaire et précaire qui va recueillir une trace mais participe aussi de ce qui se manifeste. L’espace réel est aussi une fine peau qui de déforme autour des objets. Le mouvement de la ligne qui se déploie et se déplace souligne les qualités de l’espace sur lequel elle s’appuie, elle lui reconnait une consistance, de même l’espace qui la supporte donne à la ligne toute sa consistance. Il n’y a pas de séparation mais pure consistance. La nécessité de coller au présent persiste à l’intérieur du mouvement, la ligne est continue : c’est ce qui lui donne une durée et une consistance.

Bouger c’est autant consommer de l’espace que créer de l’espace. Consommer du temps que créer du temps. L’espace et le temps sont à l’intérieur de la ligne, constitutifs de sa force d’expansion.

Ce travail s’exprime dans un champ non cloisonné qui contient le dessin, la couleur, le mouvement, la sculpture comme geste même de l’espace.

On peut le rapprocher de courants artistiques et de concepts qui ont marqué l’histoire de l’art du 20eme siècle, comme l’éclatement de l’espace et de la figure, la géométrie fractale. Ou même y deviner le vide et le plein de la tradition chinoise millénaire et la sagesse zen. C’est surtout une démarche rugueuse et solitaire qui insiste sur la contigüité du geste et de la ligne, la contigüité du corps et de l’espace, sur la contigüité des corps entre eux.

La même force organisatrice agit à travers la variété des œuvres. Il n’y a pas de rupture entre les parties et le tout. L’œuvre est sous-jacente à l’œuvre. Comme un arc tendu entre la spontanéité de ce qui se donne et la loyauté que l’œuvre entretient. L’œuvre s’affine en redéfinissant le lien entre sa source et sa destination. C’est de réaffirmer sa loyauté qui lui confère sa capacité d’expansion.

EXPOSITIONS PERSONNELLES
1985 Château de Villandraut
1986 CAPC Musée, Bordeaux
1987 MNAM, Galeries contemporaines, Centre Georges Pompidou,
1987 Galerie Crousel-Robelin Bama, Paris
1988 Galerie Catherine Mace, Cannes
1989 Galerie Jacques Girard, Toulouse
1990 Galerie Artio, Athènes
1995 Galerie Artio, Athènes
1998 Galerie Artio, Athènes
2001 Galerie Artio, Athènes
2005 Galerie Artio, Athènes
EXPOSITIONS DE GROUPE
1982 "Germinations/entwicklungen" ENSBA Paris /Hochschule der kunst/ Berlin
1983 "L'après-midi" FNAGP Paris
1984 Galerie Pier Peyverges, ARCO Madrid
1985 Galerie Jacques Girard, Toulouse Château de Jau, Perpignan
1985 "Sagas" Paule Meca, Barcelone
1986 Galerie C.Mace, Cannes
1986 ENSBA Paris
1987 Galerie Crousel-Robelin Bama, Paris
1988 Perspectives 88, Foire d'art, Bale
1988 "Acquisitions récentes du FNAC", CNCA, Paris
1988 Triennale du dessin, Nuremberg
1988 Galerie N.D.Marquardt, Paris
1989 "Houston international festival", Galerie Graham, Houston
1989 Fondation Skironio, Athènes
1989 "Jeunes créateurs", Rochefort
1990 "Aphrodite", Nicosie, Chypre/ Réfectoire des Jacobins, Toulouse
1991 Kunst Europa, Goppingen
1991 "Sculpture en été", Saint-Raphaël
1991 Galerie Michel Delorme, FIAC, Paris
1992 Centre d'art et de sculpture du Crestet, Bourse pour la création d'une œuvre
1993 Centre d'art Ilena Tounta, Athènes Institut Français de Salonique
1994 "Passerelles", Paris "En commun", Maison des arts, Antony
1995 "Cinq parcours en Aquitaine" "Collection découverte", CAPC Musée, Bordeaux
2005 Novart Open doors/Open eyes , Bordeaux
2010 Galerie Kappatos Athènes
2011 TAF, « Petits jardins du Bonheur » Athènes
2012 Centre Melina Merkouri, « Les couleurs de l’Europe » Athènes
« La pierre qu’avait rejetée les bâtisseurs… », Châteaux en Aquitaine, Bordeaux 1985
« Peintres à suivre », EIGHTY, ENSBA Paris1986
Marie-Francoise Poutays / Sculptures 1984-1986, CAPC Musée d’art contemporain de Bordeaux
NEWART #2 , 1986
PICTURA#3, 1986
ART PRESS #112, 1987
KANAL #27-28, 1987
Catalogue M.F.Poutays , MNAM, centre G.Pompidou, Paris 1987
ARTPRESS #122, 1988
Catalogue Orama-graphi, Galerie N.D.Marquardt -1988
SUNDAY TIMES magazine - 16-07-1989
THE HOUSTON POST - 15-04-1989
HOUSTON CHRONICLE - 04-05 1989
AD HOC - 1990
Catalogue “Sculpture en été” - Saint Raphael 1991
BEAUX-ARTS Magazine # 86 et #155 - 1991
Catalogue Energotopes - Athènes 1993
BONJOUR #5 - Athènes 2006
Catalogue La plastique des métaux - Talence 2006

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